放眼散文界，比比皆是短、平、快的文字，让散文失去了她固有的魅力。关于这一点，我们可以从当下一些报纸副刊刊发的散文得到印证。比如亲情、爱情、友情、乡情、怀旧忆旧题材一拥而上，泛滥成灾；移步换景、面面俱到的游记，像导游词、旅游广告，缺乏主观精神的积极介入、深度介入，没有深层次的生活感悟、生命感悟；节日性、季节性题材的散文应时而动，如清明、端午、中秋，春夏秋冬四季转换。
这种应景散文、快餐文章的泛滥，不仅表现于文本的批量制作，更体现在作者的情感泡沫上。很多写作者热衷于兜售小情调和小感慨，迷恋于精神作秀，抑或以道德法官自居。除了一己的悲欢，我们从中很难看到更为宽广的情怀，看不到对社会现实有力量的介入和穿越。而且，这类散文还有一个共通的特点——作者经验老到，操作驾轻就熟，语言表述华美，结构尽善尽美，在写作手法上形成固定格式，起笔、眼见（镜像）、资料、古诗句点缀、结尾，形成固定流程，初看无可挑剔，细看既无新意，也缺乏深度。
有人把当前散文存在的种种问题总结为“四多四少”。一是书斋文字多，体验性书写少；二是宏大叙事多，个体生命感悟少；三是琐絮滥情多，超越事物现象的精神深度创作少；四是写泛泛生活的多，有深刻思想性的少。我认为这样的概括是客观准确的。散文不是形式，散文是有生命的，她的鲜活来源于生活，来源于思想。如前所述，什么季节写什么，什么节日写什么，这样难度不大，毫无新意，篇幅短小的写作，对于那些专为稻粱谋的写手们而言，简直就是易如反掌，一个晚上可以炮制好几篇。试想，如此轻松的写作，抽空了思想的叙事或抒情文字，能不沦为表面化的制作吗？
我们说，文学创作的创新是一个永恒的主题，能进入文学史的作品，都是那些在内容和形式上，皆有公认的新创造、新开拓的文学家及其作品。散文创作当然也不例外。创新，要求写作者努力规避常规题材、常规立意的写作弊病。
但这并不是说亲情、爱情、友情、乡情、怀旧、忆旧的散文题材就不能写了，散文是一种自由、灵活的文体，人间万象、宇宙万物、各色人等、宏观微观均可涉及，但必须出新，必须有立意的突破，深度的挖掘。与现实生活的复杂性和丰富性相比，当前散文创作却显得过于单调和浅表。那么，如何才能在老题材上翻出新意、写出深度来呢？我觉得有两个方面最为重要：
一是题材上的创新。散文写作没有一个固定模式，一种语言，只要有思想，散文便有了灵魂，也绝非要一味地追求真实性。恰恰相反，虚构进入散文，使得一些散文看起来像小说，但它直抵事物的本质，力量自然而然就出现了。另一个是技术与词语的创新。作家们的创作包含他们本身的地域、内心、知识、情趣、喜好、道德审美、人文精神等等因素。正是这些技术与词语的创新，让我们看到细致、绵密、张弛有度、汪洋恣肆的文字背后作家对环境、生活、内心、精神的反省。换句话说，技术与词语的创新可以让散文写作更有力地迸发出耀眼的光芒。
一位作家谈到，好的散文起码应当具备三个方面的品质：一个是大的人文情怀，二是宏阔的现实和精神背景，第三就是应当有的独立的品质，从语言到题材，从意旨到方式方法。我认为，这种说法对于改变当下散文写作的现状是非常有用的。
